ILLUSTRATIONS by Anne-Sophie Helger

Anne-Sophie Helger tegner altid først i hånden, selv om hun til sidst afleverer illustrationen digitalt. - Det giver mig noget andet at arbejde med papir. Det er med til at udvikle tegningerne og får mig til at reflektere på en anden måde, siger hun. Fotos: Mark Knudsen

Hvordan vil du betegne din måde at illustrere på?

Den er nok sådan i stil med ”Find Holger”. I stedet for at bruge ét element til at beskrive en artikel eller et emne, kan jeg godt lide at samle en masse forskellige elementer som en form for collage. Jeg synes, det giver et mere nuanceret udtryk, når jeg har mange elementer med i mine tegninger. Sådan nogle ”myldretegninger” er måske nok min signatur.
 
Har du altid arbejdet på den måde? 

Ja, i den tid jeg har arbejdet professionelt med illustration. Jeg har været selvstændig siden 2000, men det er først for 7-8 år siden, at jeg for alvor begyndte som illustrator. Jeg har en baggrund som grafisk designer og holdt mig i mange år til det grafiske, fordi jeg tænkte, det var et mere sikkert erhverv. Jeg har arbejdet på reklamebureauer og lavet emballagedesign, det var mit hovedhåndværk i mange år.

Du tegner altid først i hånden – hvorfor?

Noget af det, jeg gerne ville, da jeg kastede mig 100 % ud i at illustrere, var at komme væk fra computeren. Jeg kommer det aldrig helt, fordi jeg leverer alt digitalt, og computeren altid er en del af processen, men det giver mig noget andet at arbejde med papir. Det er med til at udvikle tegningerne og får mig til at reflektere på en anden måde. 

Anne-Sophie Helger bruger flittigt sin skitsebog.

Hvad er en god opgave for dig?

Det er vigtigt, at en opgave giver mening for mig. Noget af det, jeg har været mest stolt over, er en samling ikoner, jeg lavede til et sæt kort om universelt design. Det vil sige design, hvor alle uanset eventuelt handicap kan være med: Hvordan kommer jeg ind i den biograf, hvordan kommer jeg til tandlægen osv. Jeg har selv nedsat hørelse og kan nogle gange være i kontekster, hvor jeg tænker, hvorfor har de ikke tænkt på akustikken her? Jeg gik virkelig meget op i den opgave, fordi den gav mig mulighed for at være med til at skabe en verden, hvor alle kan være med. Men jeg er jo stolt af mange af mine opgaver om natur og miljø, designteknologier, sundhed, trivsel, antimobbematerialer og alt sådan noget.

Du er uddannet i Paris. Tror du, det har præget dine illustrationer på en anden måde, end hvis du havde været uddannet i Danmark?

Det har det helt sikkert. I Danmark er design mere stramt, rent, smukt og gennemtænkt. Det er bedre funderet end i Frankrig, hvor det måske er mere eksperimenterende. Det har nok også noget med farver og former at gøre. Jeg tror, jeg har en mere løs og ligetil kommunikation med mig fra Frankrig. 

Hvordan afspejler det sig i dine illustrationer? 

Jamen, det er netop det der med den måde, jeg sammensætter mine mange elementer på, og måske mit farveunivers. Det binder det meget godt sammen, synes jeg.

Vil du sige, at din stil har udviklet sig? 

Ja, absolut. I starten tegnede jeg så præcist som muligt, fingrene skulle tegnes så rigtigt, ansigtet og proportioner skulle være i orden og sådan noget. Nu er jeg mere interesseret i at tegne noget, som giver mening der, hvor jeg er lige nu. Og jeg prøver gerne at samle elementerne på en unaturlig måde, som skaber noget spænding, og som gør, at læseren bliver opmærksom på illustrationen. For eksempel min tegning af havdyr til Danmarks Naturfredningsforening, hvor der ligger en plastikand på havbunden. Hvad laver den der? 

Hvad er en ting, de færreste ved om arbejdet som illustrator?

Det er hele den proces, som kunden ikke ser. Når kunder bliver overraskede over prisen, så er det, fordi de kun ser toppen af isbjerget. Jeg har en arbejdsproces, som starter med, at kunden henvender sig med en opgave. Så vurderer jeg, hvor mange tegninger og hvor meget tid det kræver, og så sender jeg et tilbud, som vi drøfter. Så laver jeg en tidsplan, så kunden ved, hvornår de kan forvente at få leveret oplæg, skitser og så videre. Dernæst går jeg i gang med at researche og skitsere, og så afleverer jeg et idéoplæg. Så er der en bearbejdning og måske endda et ideoplæg nummer to, der skal på plads, inden kunden godkender, og jeg kan justere og færdiggøre. Hvilket i sig selv er en proces med præsentation og frem og tilbage indtil den endelige aflevering, som måske skal laves i forskellige formater og bruges på forskellige platforme, og hvor der igen er nogle justeringer.